“在快手，我们主要是和平台合作星芒和剧星定制短剧，客户是快手平台以及延伸出去的其他平台方；而抖音短剧，我们做的是达人定制，大部分都是和品牌直接合作的。”
总体来看，和爱优腾一样，快手短剧有很强的to C思维，这也是因为从一开始短剧对于快手的意义，就是面向用户，以内容拉新、促活。
2022年是一个关键节点。在此之前，短剧比拼的是用户观看时长和用户量级，是一种新型内容；在此之后，小程序短剧吸金神话传播开来，短剧的作用变成了赚钱变现，是一种生意模式。
而从2019年底就上线短剧的快手，则成了一个“跨时代”的存在。
2020年快手上市后，为了提升用户规模，业务巨额亏损，光在内容丰富扩充上就投入了巨额的资金，发生了抢夺体育赛事转播权、演唱会独家播出等事件，依靠差异化的内容，吸引新用户，而短剧也是多元内容布局中的一环，甚至逐渐成为快手用于拉新和促活的明星业务。
彼时，快手在微博等各大流量社交平台投放“短剧节选”的钩子，吸引用户到快手看完整内容，由此完成拉新，这些土味短剧内容为快手带来了大量下沉契合平台生态的用户。
而在2022年之后，随着付费短剧爆火、韩束借助姜十七翻盘之后，抖音、淘宝、视频号以及各式各样的平台都开始加码短剧，热钱涌进行业。这些平台的to B思维越来越强，例如淘宝短剧以商家为客户，抖音短剧以品牌为客户，而微信小程序则是以各个小程序方为客户。
尽管快手短剧也始终在寻求商业化变现路径，但相比于后来者基于变现的to B思维，快手更难扭转自身的to C 基因。
过去，快手也尝试了付费短剧、种草定制短剧、冠名短剧等模式，与天猫、京东等合作，并通过短剧版权售卖、短剧出海等方式扩充变现路径，例如，《长公主在上》《东栏雪》等原创剧本被售卖改编为有声书，《我回到十七岁的理由》《撒野》等剧目出海到东南亚、日韩地区。
但正如前文所说，快手短剧的内容化运营思维，“自营”含量更高，在短剧行业急切的变现需求之下，显得不够灵活。
今年1月，快手还升级了星芒短剧合作计划，为创作者带去了更高的资金支持、更大力度的流量扶持，以及更全面的商业赋能服务。
对快手而言，大量的平台掌控，意味着对内容和品质的主导权大，但另一方面，也意味着变现的流程变长，压力都抗在了自己的身上。
在短剧的下半场，快手需要明白的是，自己面对的是一群渴望热钱的伙伴和对手。
有短剧MCN向商业数据派提到，现在快手在他们短剧定制合作的内容优先级上已经排到了第3位，会优先抖音和淘宝，因为商业化变现更强。
在短剧的下半场，商业化能力强的平台会吸引更多的创作者，整个生态就会越来越活跃，形成一个正向循环。
单单从当下的生态来看，快手和其他平台之间的差距还没有拉开。
首先，从用户规模来看，据快手短剧财报显示，2024年初，快手微短剧的日活跃用户增长到了2.6亿；而抖音短剧，据2024年初的公开数据显示，微短剧的日去重用户数在1亿左右。
其次，从流量表现来看，2023年短视频平台播放量TOP50短剧中，快手占比达到六成，星芒短剧在2023年年底上线的总量接近千部，其中播放量破亿的作品达到了326部，破3亿的作品有68部，而播放量破10亿的超爆款项目有4部。2023年抖音上破亿播放量的短剧作品达到600部，破10亿的短剧已经超过12部。
单纯从数字来看，快手和抖音在用户和曝光上各赢一局，再考虑到双方统计口径存在差异，很难真正较出高下。
但对创作者们而言，哪个平台更能赚到钱，才是他们考虑的关键。
在抖音，姜十七就成为了平台推出的标杆性达人，在韩束依靠投短剧业绩大幅回升之后，越来越多品牌将视线瞄准了短剧。
事实上，韩束创始人吕义雄此前提到，2023年11月后投短剧的品牌都在亏钱，“都是给抖音去送钱了”，由此可以看出标杆效应的有效性，也可以看出平台作为渠道方靠流量变现有多轻松。
近期，又有抖音联合周星驰推出搞笑短剧剧场，以及前不久抖音一哥小杨哥宣布做短剧内容，都代表着抖音的短剧生态仍然快跑，或许接下来会有越来越多的标杆，吸引品牌、商家和短剧从业者们的注意力。
面对行业的竞争，快手更像是一个坚持长期主义的赛手，但抵不过现在的合作伙伴和竞争对手都在提速变现。
或许，快手也需要尽快思考如何将TO C的短剧内容制造和TO B的品牌投放，更好地结合在一起，推出一个爆款案例建立更完善的商业化变现模式，吸引更多的创作者和从业者在快手拓宽变现路径，从而推动整个生态的繁荣。
