2022年即将过半，电影行业的“寒冬”却仍未结束。
原定5月8日母亲节上映的《妈妈！》再次宣布撤档，让外界对电影行业又多了几分担忧。
回顾来看，上半年重要性仅次于“春节档”的“五一档”同样未能有太多惊艳表现。
据灯塔平台数据显示，“五一”期间影院总票房仅为去年的17.6%，即便是票房排名第一的《我是真的讨厌异地恋》在假期间也仅获得了8749.9万票房。
虽然影院的票房整体成绩并不亮眼，但从票房成绩来看，爱情片依旧是节假日档期的“宠儿”。不论是去年五一档光线传媒的《你的婚礼》拿下票房冠军，还是今年情人节档三部爱情片拿下单日2.5亿，都在印证这一规律。不过，耀眼的票房却并未与电影口碑实现双向奔赴。
事实上，目前的国产爱情片普遍面临同质化严重，整体口碑下降的现状。观众对爱情片的期待也在逐渐走低，甚至一听到七个字以上的爱情片电影就给它他扣上了“烂片”的帽子。
作为曾经广受欢迎的电影品类，爱情片如何才能摆脱当前这种卖座不卖好的尴尬局面？
小成本爱情片的财富密码
“五一档”，一直以来都是影院的黄金档期，但今年的情况却略有不同。
据灯塔平台数据显示，受影院营业率不高的影响，五一档共有8部电影临时宣布撤档，最终仅有5部新片上映。最终还在一片冷清中收场，灯塔数据显示，2022“五一档”总票房仅为2.95亿元。
而档期票房前三的影片分别为：《我是真的讨厌异地恋》、《坏蛋联盟》、《神奇动物：邓布利多之谜》，其中爱情片《我是真的讨厌异地恋》摘得“五一档”票房冠军。
事实上，不光是“五一”，在情人节、元旦节、甚至春节等诸多黄金档期中，爱情片都占据了较大的比重和票房。2022年情人节期间，爱情片《十年一品温如言》排片占比达到20.3%，票房占比27.3%，上映当天票房即已破亿，领跑情人节档。
而国产爱情片大规模出现的源头，可以追溯到2013年的《致青春》，在仅仅几百万成本投入的情况下，爱情片《致青春》的票房高达7亿，收益惊人。自此之后，由于爱情片成本低、周期短、回报高的特点，很快便成为了影院和制片方最爱的题材之一。
那么，为什么爱情片往往能够以小博大，获得大量票房呢？
总结起来无非是三个方面的因素。
首先是爱情电影本身契合了观众的需求。据灯塔平台的数据显示，目前电影院的主要受众还是由情侣和夫妻组成。在这种情况下，爱情片里面的故事与细腻情感能够引发许多观众共情，爱情题材的电影也自然更加容易被观众所接受。
正如这次“五一档”的票房冠军《我是真的讨厌异地恋》，就是针对疫情当前，许多情侣异地很难见面，在这种角度下的影视内容，很容易引起情侣与电影之间的共鸣。
其次是档期所具有的天然仪式感。在消费观念不断变化的当下，仪式感逐渐被看重。就像情侣之间互送秋天里的第一杯奶茶、在节假日看一部电影也成为了一种仪式感，这也是为何电影行业如此看重纪念档期的原因。
尤其是情人节，七夕节、520、521等一切与爱情相关的日子，都会成为爱情电影的黄金档期。以2022年情人节为例，当天共有三部爱情片上映，其中《十年一品温如言》以首日票房1.4亿夺下票房冠军。
最后是出品方、制片方等的精准营销。由于电影上映的特殊形式，电影的前期铺垫往往能够在上映前让观众做出是否观影的决定。因此，上映前精准营销的成效很大程度上会影响电影的最终票房。
《我是真的讨厌异地恋》出品方便通过“你们坚守爱情，我们坚守电影”的营销战略来吸引诸多异地恋情侣，事实也证明了这一策略的正确性，上映后连续四天成为票房日冠。
以往的经典案例还有2018年的《地球最后的夜晚》，在这部电影上映之前，营销战略就定在了“一吻跨年”的点上，影片方大范围的宣传“应该带着最爱的人在最值得纪念的时刻看这场电影”，这种精准营销使其在预售当天就超过了1亿的票房。
爱情电影契合了大多数观众的需求，借助档期的仪式感，在精准营销的前提下，确实可以以更低的成本获得获得较高的票房。但随着这种模式的同质化，观众对爱情片的期待逐渐削弱，爱情片的这一财富杆杠还能撬动多少票房呢？
当艺术沦为批发产品
在《我是真的讨厌异地恋》上映之后，尽管取得了“五一档”的票房冠军，但电影仍然没有让观众摆脱对国产爱情片的刻板印象。
在豆瓣上，网友的评论普遍认为影片缺乏故事性，拍的像纪录片。其中一位看过影片的网友评论“这种电影才像阿斯巴甜，没有情感，全是人工合成，真不知道一直批量复制这种国产爱情片有什么意义”。
不能否认“网友的看法并不能代表全部观众的想法”这一观点，但从中也可以看出“观众苦同质化国产爱情片久矣。”倘若仔细分析那些评分在3分以下并被诸多网友疯狂吐槽的国产爱情片，能够发现许多共同点。
比如内容的同质化，这些爱情片中大部分都会从学生时代的爱情开始，然后通过事故、得病、出国、误会等各种理由分离男女主，最后在一系列较为老套的剧情中迎来结尾。
除去同质化的内容，这些电影里较为颠覆扭曲的爱情观往往会让观众瞠目结舌，电影内容也充斥着具有争议的话题，仿佛不摔碎几个酒瓶、不在深夜撕心裂肺的哭闹就不足以证明感情的存在。
这种爱情片的产生与制片方将爱情片当成纯粹盈利工具的原因是分不开的，因其低成本、周期短的特点，制片方将爱情片的制作当成了一个炮制流程，秉着广撒网的原则，往往像流水线作业一样生产多部单一化的作品。但对制片方来说，这种买卖稳赚不亏。
以2015年上映的《新娘大作战》《恋爱中的城市》等影片为例，据灯塔平台数据显示，其当天票房往往会占到总票房的50%以上，但“档期”后的票房曲线大多都会持续下滑。
当艺术沦为批发产品，档期中的国产爱情片通常就是“一锤子买卖”，难以避免“隔天失去商业价值”的尴尬。在这种情况下，国产爱情片想要提高整体质量，还是应该多借鉴一些优质影片的打磨经验。
拒绝“一锤子”买卖
据猫眼专业版数据显示，2022年情人节上映的三部影片，次日排片明显下跌。《十年一品温如言》 从20%下跌至13.2%，《好想去你的世界爱你》从17.2%下跌至4.5%，《不要忘记我爱你》从18.6%下跌至1.9%。
如何让国产爱情片拥有更多质变的可能，应该成为行业持续关注的课题。
从影片的生产模式与内容层次两个方面或许能窥得一二。
毫无疑问，低成本往往就意味着低风险，对于一心想要盈利的资本来说，以低成本爱情片来获得高票房是最稳妥的模式。但这种模式很难长存，长远来看损失的是团队和影视公司的口碑。这并不是没有例子，尽管光线传媒凭借着2021年《你的婚礼》和2022年“五一档”的票房冠军获得了经济收益，但部分观众也对其形成了影片质量不佳的刻板印象。
事实上，国产爱情片的制片方应该改变这种短浅的生产模式，适当的提升成本投入，保障优质影片的产出，通过影片的后续收入和IP商业化来获得长远的收益。而这种收益是要远远优于现阶段这种“一锤子”买卖的。
较为经典的是卡梅隆导演的《泰坦尼克号》，当年制片方投入了整整2亿美金以上，在影片问世前，许多人都认为《泰坦尼克号》必败无疑。上映第一周票房只拿到了2800万美元的回馈。但在第二周时，《泰坦尼克号》票房逐渐回春，最终获得了北美6亿美金，全球票房18亿美金的好成绩，而《泰坦尼克号》的后续IP开发也为制片方带来大量经济与口碑上的收益。
理想主义的花，终究会盛开在浪漫主义的土壤里，爱情片终究属于艺术形式，制片方在制作爱情片的过程中，应该始终保持热情，重视影片质量，而不是仅仅将其当作一个盈利的工具。毕竟，放长线，才能钓大鱼。
在内容层次上，国产爱情片可以适当加强剧情故事性，在影片中树立正确的爱情观。参照那些优质影视作品，其主题情感能够很自然的融入到故事线中，而诸多国产爱情片普遍缺乏足够精彩的主线，更别说副线点缀。
其次，国产爱情片需要树立正确的爱情观，一部只知道强行矫情造作的爱情片是不可能成为佳作的。影片主题的塑造需要将情感表达更加纯粹化，甚至脱离爱情上升到更高的层次。
《罗马假日》中的主题便是如此，其女主角安妮公主作为国家的继承人，最后并没有成为老套爱情片中那种为爱抛弃一切的女主，而是决定放弃自己的所爱，选择回去履行自己的责任。在安妮公主24小时的出逃中，影片阐述了人性自由的崇高，也表达了爱与责任的重要。
综合来看，爱情片这几年的口碑滑坡，缺乏优质内容是最根本的原因。片方可以凭借宣发来完成爱情片的“一锤子”买卖，但这种方式并是持续发展的方法论。想让这类影片能够保持长虹，更需要制片方改变短浅的生产模式，发掘更有价值的内容质量。
来源：松果财经
